继去年在中国内地招录9名演员之后，今年3月28日，享誉世界的加拿大太阳马戏团将再次来北京招考演员。一个马戏团，没有动物和明星，13台节目，巡演23个国家的196个城市，6000万观众，年营收超过6亿美元——这，就是创造奇迹的太阳马戏团。现在，它瞄准了中国市场，它的到来将给中国的文化创意产业带来怎样的启示？

　　演员每场收入不止1000美元

　　“去年太阳马戏团来中国招考演员，找我们合作，此前，我与太阳马戏团打交道已经很久了。”北京雷动天下现代舞团今年继续负责太阳马戏团在中国招聘演员的工作，因此其总监曹诚渊的话颇具分量，太阳马戏团能成为世界范围内近20年来最成功的艺术团体，正是依托其优秀的创作人才和专业的营销团队。太阳马戏团每年在全球招募表演人才，包括南美、非洲、欧洲等地，它拥有一个庞大的人才库。

　　曹诚渊介绍说，每个演员每周最低演出5至6场，而每场收入高达600到1000美元。此外，太阳马戏团独特的用人机制也吸引着全世界的优秀表演人才，又能长久地留住他们。

　　在太阳马戏团，演员们能够享受到无微不至的照顾，马戏团为他们提供一切他们所需要的，从住宿、饮食，到孩子的教育问题，解决他们的后顾之忧，好让他们全身心投入到演出中去。同时，还为演员们提供良好的职业发展途径，演员从舞台上退下来以后，可以做培训、艺术统筹和创作等工作。这种稳定性和发展空间，吸引了很多演员甘愿带着全家跟随太阳马戏团的巡演大篷环游世界。

　　节目打造需4年以上

　　娱乐产业多元化、传统马戏日渐衰落的今天，太阳马戏团是如何创造出每年6亿美元的演出票房纪录，为什么20多年来它仍然受到全世界观众的疯狂追捧？

　　曹诚渊表示，太阳马戏团意识到传统杂技或马戏已经发展到头了，必须从传统、偏重技术性的节目，转向充满娱乐性和艺术性的节目。在表演行业，节目是第一位的，没有令人叹为观止的节目，就不能带给人惊喜，就不会有生意。

　　上世纪90年代初，以黛布拉·布朗为首的编导巧妙地将音乐剧等创作方式引进杂技之中，融歌剧、芭蕾、杂技等元素于一体，加上刚刚兴起的多媒体的大量使用，使多媒体杂技剧具有了梦幻般的艺术表现力，一举吸引了观赏音乐剧、歌剧、芭蕾的观众，一炮打响，10多年间连续创排了10多台节目，既引领了杂技、马戏发展的世界潮流，又在商业上取得了巨大成功。

　　太阳马戏团的“创作优先”原则逐渐发展出了一套严格的创作流程：他们要用一年左右的时间寻找和开发节目概念，然后再用一年左右的时间选派角色和节目制作，到了第三年，创作班底和表演者便可密切配合表演节目。节目上演之后，还要花一年甚至几年的时间不断修改，直到其臻于完美。

　　例如《神秘人》就是用了两年半的时间制作。当有一个概念出来的时候，就要去组织一个制作团队，包括演员、舞台、服装、音乐等等。“他们经常在全世界观看最前卫的表演，看到有创意的就会与对方节目编导接洽购买，吸纳进太阳自己的表演节目中。”曹诚渊认为，这种创新学习精神是太阳马戏团的一个很大优势。